Eine Klangkunstausstellung mit Werken von Bernd Bleffert, Sachiko M, Silvana Mammone, und Hye Young Sin.

In der Klangkunstaustellung STILLE im Rahmen des ya² Festivals werden vier künstlerische Positionen präsentiert. In Bernd Blefferts Arbeit SandRaum rinnt durch eine feine Düse über mehrere Stunden ein Sandstrahl, der auf schwingende Holzkugeln fällt. Dieser erzeugt auf Plastikröhrchen leise, scharfe, schneidende bis atmende, hauchende Klänge. Von der japanischen Künstlerin Sachiko M wird die Arbeit “I'm Here -short stay- ” zu sehen und hören sein. Über vier an der Wand befestige Kopfhörer, die als Lautsprecher fungieren, werden zu unterschiedlichen Zeiten aufgenommene Klangquellen abgespielt. Die Künstlerinnen Hye Young Sin und Silvana Mammone werden jeweils neue Arbeiten präsentieren, die vom Begriff der Stille ausgehen.

A sound art exhibition with works by Bernd Bleffert, Sachiko M, Silvana Mammone and Hye Young Sin.

Four artistic positions will be presented in the sound art exhibition SILENCE as part of the ya² festival. In Bernd Bleffert's work SandRaum, a jet of sand runs through a fine nozzle for several hours, falling onto vibrating wooden spheres. This produces soft, sharp, cutting to breathing, breathy sounds on plastic tubes. Furthermore Japanese artist Sachiko M's work "I'm Here -short stay- " can be seen and heard. Sound sources recorded at different times are played via four headphones attached to the wall, which function as loudspeakers. The artists Hye Young Sin and Silvana Mammone will each present new works based on the concept of silence.

Bernd Bleffert Klangkünstler; 1955 in Altenahr geboren; entwickelt seit 1990 Klangobjekte und Installationen sowie Schlagwerke aus Stein, Holz und Metall und damit verbundene neue Spieltechniken, sowie Kompositionen und Improvisationskonzepte; Mitbegründer des Ensemble für experimentelle Musik Tonwerke Trier (1998); Konzerte als Solist und in verschiedenen Ensembles; Planung und Realisierung von Konzerten und Performances; seit 2011 ist er einer der künstlerischer Leiter des Festivals für Aktuelle Klangkunst Opening in Trier; ab 2000 Klanginstallationen in Naturräumen und im Kontext von Ausstellungen im In- und Ausland. In seinen klangkünstlerischen Arbeiten beschäftigt sich Bernd Bleffert mit Bewegung als der eigentlicher Quelle von Klangbildung wie mit Prozessen der Verschiebung und des Zufälligen.

Bernd Bleffert sound artist; born in Altenahr in 1955; has been developing sound objects and installations as well as percussion works made of stone, wood and metal and associated new playing techniques as well as compositions and improvisation concepts since 1990; co-founder of the ensemble for experimental music Tonwerke Trier (1998); concerts as a soloist and in various ensembles; planning and realization of concerts and performances; since 2011 he has been one of the artistic directors of the Festival for Contemporary Sound Art Opening in Trier; since 2000 sound installations in natural spaces and in the context of exhibitions in Germany and abroad. In his sound art works, Bernd Bleffert deals with movement as the actual source of sound formation as well as with processes of displacement and chance.

Sachiko M. sinewaves, Improvisationsmusikerin, Komponistin. Als international anerkannte Improvisationsmusikerin, die elektronische Instrumente zur Erzeugung von Testton-Signalen (Sinuswellen) einsetzt, wurde sie 2003 bei der Ars Electronica in Österreich mit dem Golden Nica Award ausgezeichnet. 2013 wirkte sie an der Komposition eines Liedes für ein Theaterstück in einer Fernsehsendung mit und erhielt dafür den Best Composition Award bei den 55. Als Projektleiterin von "Asian Sounds Research" erforscht sie weiterhin einen neuen Ausdrucksstil zwischen "Musik" und "Kunst". Derzeit veröffentlicht sie in unregelmäßigen Abständen Klanginstallationen und neue Werke.

Sachiko M. sinewaves, Improvisation Musician, Composer. Internationally acclaimed as an improvisational musician using electronic instruments that generate test-tone (sine wave) signals, she was awarded the Golden Nica Award at Ars Electronica in Austria in 2003, and participated in composing a song for a play in a TV program in 2013, for which she was awarded the Best Composition Award at the 55th Japan Record Awards. As the project director of "Asian Sounds Research", she continued to explore finding a new style of expression between "music" and "art". Currently, she is releasing sound installations and new works on an irregular basis.

Silvana Mammone ist eine in Deutschland lebende transdisziplinäre Künstlerin. Ihr aktueller Fokus liegt auf verschiedenen Modellen immersiver Kunst und Kunst im öffentlichen Raum, in denen Sound einschließlich ihrer Stimme eine Schlüsselrolle spielt. Nach einer zweijährigen Regieassistenz am Theater Bonn, studierte sie den interdisziplinären Studiengang Master in Theatre an der Toneelacademie in Maastricht. Im Rahmen ihres künstlerischen Forschungsprojekts beschäftigte sie sich intensiv mit (neuro-)wissenschaftlichen Erkenntnissen zur menschlichen Wahrnehmung. Fasziniert von verschiedensten Ansichten über Bewusstsein, studiert und praktiziert sie verschiedene Meditationstechniken, um sie in ihre künstlerische Praxis und Methodik einzubeziehen. Sie wird von Fragen angetrieben, die sich um die biologischen, philosophischen und kulturellen Vorstellungen bezüglich der Unterscheidung zwischen Körper und Geist innerhalb der westlichen Kultur drehen. In dem Bestreben Kunst zu schaffen, die unsere menschliche Sehnsucht nach Verbindung auf vielfältige Weise anspricht, nähren und vermischen Silvanas kreative Arbeiten künstlerische und wissenschaftliche Neugier gleichermaßen.

Silvana Mammone is a transdisciplinary artist based in Germany. Her current focus lies with various models of immersive art and art in public, in which sound including her voice play a key role. After two years as an assistant director at Theater Bonn, she studied the interdisciplinary „Master in Theatre“ at the Toneelacademie in Maastricht. In the course of her artistic research project, she has been preoccupied with gaining (neuro-) scientific knowledge on human perception. Being interested in diverse perspectives on consciousness, she also studies and practices various awareness and meditation techniques to include them in her artistic practice and methodology. She is driven by questions revolving around the biological, philosophical and cultural notions and views regarding the mind/body distinction within western culture. Striving to create art that diversely addresses our human longing for connection, Silvana's creative work nourishes and mingles artistic and scientific curiosity alike to ultimately soften the borders drawn between them.

Hye Young Sin ist eine Künstlerin, die ursprünglich aus Seoul stammt und derzeit in Köln, Deutschland, lebt. Sie erforscht das Zusammenspiel von Klang, Bewegung, Form und Material durch verschiedene künstlerische Medien wie Installationen, Performances, Skulpturen und Kompositionen. Ihr kreativer Prozess basiert oft auf alltäglichen Beobachtungen und praktischen Experimenten, wobei sie den visuellen und den auditiven Bereich miteinander verschränkt. Sin hat an der Seoul National University in Südkorea ein Studium der Verbraucherwissenschaften mit dem Hauptfach Informations- und Kulturtechnologie absolviert. Anschließend absolvierte sie ein Diplomstudium an der Kunsthochschule für Medien in Köln, Deutschland. Ihre Arbeiten wurden auf Ausstellungen und Medien-/Klangkunstfestivals wie Next Generation 8.0 im ZKM in Karlsruhe, Sound/Image 19 in London, 21st Seoul International ALT Cinema & Media Festival in Seoul und INSONORA in Madrid gezeigt.

Hye Young Sin is an artist originally from Seoul, currently residing in Cologne, Germany. She explores the interplay of sound, movement, form, and material through various artistic mediums such as installations, performances, sculptures, and compositions. Her creative process is often rooted in everyday observations and hands-on experimentation, intertwining the visual and the aural realms. Sin's educational background includes a degree in Consumer Science with a joint major in Information and Culture Technology from Seoul National University in South Korea. Then she completed a diploma at the Academy of Media Arts in Cologne, Germany. Her works have been prominently featured at exhibitions and media/sound art festivals such as the Next Generation 8.0 at ZKM in Karlsruhe, Sound/Image 19 in London, 21st Seoul International ALT Cinema Zeichen, kaufmännisches Und & Media Festival in Seoul, and INSONORA in Madrid.